《歌颂者》的最后一期再盛大的注目下落幕。祝玖安其实非常可惜，最后一首歌拿到23%的支持率，仅低于66.22%李忆安。

   虽然网上祝玖安的粉丝仍会置疑节目为其打抱不平，不过说到底歌王的荣誉到最后也带来不了什么，祝玖安也没必要真的拿到这个称号反而带来一些不必要的麻烦。

   祝玖安被自己莫名的阿Q精神整笑了。

   节目的最后，祝玖安和工作人员们都体面的告别，感谢在这几个月的帮助和支持。

   一段精彩的故事，大概到这里就画上了句点。不过祝玖安的故事大抵是从此刻开始的。


   金曲奖在每年的12月到1月初开放金曲奖的报名通道，祝玖安赶上了报名的尾巴，在专辑正式发行的那一天就由公司的工作人员报名了。

   而李忆安的新国语专辑《野草》则卡在了这一届和下一届的交界点上，只能参与下一届的评选。专辑本身的质量也是极佳，与业内多少组知名音乐人的合作，很难让人想到，一位老牌天后的复出专辑竟然依旧在尝试实验风格的歌曲。风格化十足的电子摇滚贯彻恢弘完整的概念，完全不同于在《歌颂者》舞台上10首歌曲，这张专辑不断探索在流行音乐上的改变。

   今年报名参加金曲奖的歌手都应庆幸，少了一位极具竞争力的前辈。


   或许到了李忆安这个层次，奖项对她来说早就代表不了什么了，她也并非未成为过评委会的成员和主席。

   不过作为华语乐坛最大的盛会，这无疑是一个能连接起华语音乐人的桥梁，更是关注新生音乐人的场合。所以每一届的金曲奖，李忆安基本都会关注。而每当有机会再次入围，也会极力参加这每年一次的音乐人聚会。


   5月16日，第25届流行音乐金曲奖入围名单公布记者会上，本届的评委会主席陈建年出席记者会，公布了入围各大奖项的名单。

   祝玖安的同名首张专辑入围金曲奖7项大奖，包括最佳新人奖、华语女歌手奖，成为入围的最大赢家之一。

   以上两个奖项的入围毫无争议。作为本年度最亮眼的新人，又交出一张如此精彩的专辑，祝玖安的入围可以说甚至提前锁定了新人奖。偶尔有存心找茬的，在销量和口碑面前也是被喷得体无完肤。

   而其他奖项上，因为评审团制度的局限，再加上每个评委主观看法的不同，也一定存在许多争议和遗珠。

   至于梁珊琦凭借《祝玖安》入围最佳专辑制作人奖，也有记者提出疑问是否有裁判兼球员的可能性？毕竟整张专辑的企划来自陈建年，而陈建年和梁珊琦的好友关系也是人尽皆知。

   陈建年也坦言：“我也有做好你们会这样问的心理准备。金曲奖的机制非常严谨，其他评委讨论的时候我都要回避，我根本不在那个房间里。他们讲我坏话我也不知道。”

   以实际上的成果论，梁珊琦在《祝玖安》这张专辑里的把控，无论是对控制录音工程的排程，对祝玖安的训练和指导和整体监督录音的过程，在效果看来也都是极为出色的。

   一位拿奖拿到手软的制作人，在本可以退休的年纪，还是保持高产的继续入围，甚至算是一种常青的象征了。

   
   比起这个最佳专辑制作人奖的入围，其他主观性的奖项就算有争议，也的确能让人心服口服。

   最佳作曲人，由祝玖安创作的《蒙太奇》入围。

   年度歌曲奖，《蒙太奇》。

   最佳国语专辑，《祝玖安》。

   祝玖安和旺角乐队几人在一起看入围名单，祝玖安看到后，眼钟露出那种“你看！你看！我说什么来着！”的表情。

   一首差点被放弃的弃曲，在祝玖安的强烈要求下，顿时给华语乐坛一个新的瑰宝。

   这首《蒙太奇》是她当时极力留下的歌曲，仿佛是宇宙赠与她的礼物。她写歌说长不长，说短也可以短。而这首歌的到来一切都是那么凑巧，又是在极短的时间里完成的创作，以至于在当时被所有人忽略。

   在当时刚刚播出的时候，这首歌的播放量就已经为祝玖安正名。直到现在更被奖项认可，她更是强有力地诠释了自己的实力。

   至于作词的仇辞星落选，陈建年老师在发布会采访中有说道：“作词的投票还蛮久的，总共投了7次，是耗时最久的项目。毕竟流行音乐就是生活的纪录。仇辞星的两首歌还是蛮可惜的，都有评委很欣赏，但一张专辑入围了两首歌备分票了，两首歌都在最后一轮被投出去了。”

   奖项的入围当然是有舍有得，一定有遗憾。金曲奖对最佳作词人和作曲人奖有所限制，一位创作者只能以自己的名字最多申报三首作品。如果歌手求稳，则会选择只报名一首；而仇辞星则将三个名额全部填满，于是出现了分票的情况。

   所以发布会结束没多久，很快就有粉丝为仇辞星抱不平。不过他本人倒也不是一无所获。

   7项入围的最后一项，最佳单曲制作人，《幸福》仇辞星。

   这首歌的整体制作虽然是由梁珊琦把关，但其实所有的录音过程，包括后期制作混音，都是由仇辞星参与。毫不夸张地说，整张专辑的制作，仇辞星的参与其实不比梁珊琦少。

   这奖的入围给到一个刚入乐坛的新人着实是开了所有媒体的眼界。单曲制作人奖，本身参与的作品数量就——因为不需要以专辑的形式报名，也不限制语种——再加上本身的环节就很复杂，一向是最神仙打架的奖项之一。而仇辞星的年纪放在大佬云集之中，显得简直出类拔萃。

   
   为什么说《祝玖安》是赢家之一？当然是还有同样今年出专辑的歌手杨费斯。

   《缪斯》同样入围了金曲奖的7项大奖。

   同名曲的精湛水准助杨费斯入围了三项大奖，

   年度歌曲奖，《缪斯》。

   最佳编曲人奖和最佳音乐录音带，也凭借《缪斯》入围。   

   至于专辑的质量，更不必多说：

   最佳国语专辑，《缪斯》。

   最佳装帧设计奖，《缪斯》。

   最佳演唱录音专辑奖，《缪斯》。

   
   而凭借这张专辑，杨费斯也是不出意料的入围了最佳华语女歌手奖。

   杨费斯在刚出道就惊艳一众乐评人，将独立摇滚带入大众视野，一举打败当年风头正盛的几位天后，拿下当年的最佳华语女演唱人奖。在当时入围的歌手中，李忆安以两票的劣势惜败。

   不过在此之后，她似乎沉寂了一段时间，虽然专辑依旧在不断发行，但似乎总是无法回到当年最巅峰时的状态。而这张《缪斯》，再现另类摇滚的精装大全，似乎是一种另类的“AI杨费斯”。

   专辑的概念足够吸睛。杨费斯化作音乐人的“缪斯”，与十组不同的歌手合作，用独一无二的音色和唱商展现她自己的风格。当然专辑也有人诟病部分歌曲悦耳度不够，而杨费斯本人的风格也有些被掩盖在了很多个人风格明显的音乐人的创作里。

   不过在金曲奖的评审看来，这张专辑依旧是十足的水准，值得这么多项的入围。


   但如此一来，祝玖安和杨费斯在许多奖项上也处于了竞争的状态。两张都足够优秀的专辑完全领跑本届金曲奖。而还有其他大牌的男歌手相继发片，也都有不俗的表现。虽说算不上大年，但最后的结果上也理应是“两虎相斗”的局面，应当非常精彩。

   不过两只“虎”似乎并没那么在意斗不斗争。祝玖安知道结果后，也是直接发消息恭喜杨费斯入围这么多奖，而杨费斯也是很快回消息祝福。


   发布会的最后，陈建年也提别提到了李忆安的专辑，极度夸赞这就是“艺术品”，明年发片的歌手都要警惕了，他有些玩笑似的称“还好明年自己不会再做评审团主席，就交给下一届主席焦虑去了。”


   金曲奖一般是在六月底，七月初举办，而奖项最终归于谁，是在颁奖典礼的当天早上，由所有评委投出自己的一票，再有评审团主席唱票后签字的，所以目前离正式出获奖结果还有段时间。

   而随着浪潮音乐大赏和hito流行音乐奖这两个金曲奖前哨的颁奖，《祝玖安》和《缪斯》两张专辑不愧是难舍难分，大部分奖项基本上都厮杀的七七八八。

   因为评委的喜好和报名方式的不同，仇辞星很顺利地凭借《蒙太奇》拿下了两个奖的最佳作词人。

   而女歌手奖，因为不同奖项的规则不同，入围的限制也有所不同。李忆安的《野草》横扫了这两个前哨的女演唱人奖。

   比起专辑质量，三张专辑可以说是伯仲之间。杨费斯的概念更新奇，祝玖安的创作更贴合。但不管怎么样，奖项始终是女演唱人奖，更看中的则应该是歌手的演绎程度，而李忆安本身的vocal实力领先祝玖安和杨费斯太多了。


   这也是对专辑、歌曲演绎的一个引导，既是告诉市场，也是告诉音乐人：无论是各类花里胡哨的编曲还是包装多么精致华丽的概念，音乐最后都是应该想这本身需要表达的情感去的。李忆安超强的vocal实力，更引人入胜，更精准、也更明确地表达了专辑和歌曲的情感。

   
   而在金曲奖颁奖典礼开始之前，还有一件极其值得期待的事早已在祝玖安的粉丝间传开——

   祝玖安的首次巡回演唱会即将开始了。

   在同名专辑大爆的那天，公司就开始策划演唱会了。虽然说演唱会还是延续首张专辑的概念，但祝玖安自己的创作够多，再加上还在旺角乐队时的祝玖安就有不少代表作，开满一场2个多小时的演唱会绰绰有余。

   一开始唱片公司有怀疑过祝玖安是否能开体育场。毕竟一个体育场需要容纳2-3w人的座位，那么每日的场租、设备以及其他的费用并不低，上座率低于90%就是亏本的买卖。

   然而祝玖安的人气又的确是自《歌颂者》开播以来直线上升，专辑的销量也是不俗的成绩，导致公司也说不准祝玖安的人气究竟到了那种程度，更吃不准这些歌迷是否愿意花钱来看演唱会。

   最后还是祝玖安说服公司先开两站的live house，如果后续供不应求，再开体育场。

   很显然，公司低估了祝玖安的号召力。

   首战晋陵的演唱会，票务平台一开票就立即售罄。哪怕是后续二开，也是立刻抢完。许多没抢到票的粉丝在公司的微博下面抱怨控诉公司“太抠”。

   公司哪里还敢懈怠，立刻联系了其他城市，将live house的计划立刻换成体育场的规格。